Marianna Balducci e Fabio Gervasoni sono in Miniphlit

Miniphlit a le plaisir d’accueillir Marianna Balducci, illustratrice, et Fabio Gervasoni, photographe, pour une interview franco-italienne autour de leurs créations en solo ou en couple, l’occasion de découvrir ce qui se fait de l’autre côté des Alpes.

Cara Marianna, come chiami il tuo lavoro ?

Sono ormai più di 10 anni che disegno per mestiere. Ho iniziato a lavorare per la pubblicità, ma presto ho capito che le storie e l’approccio narrativo erano importanti per me e ho studiato per poter trovare un mio posto nel mondo dei libri. Da qualche anno sono quindi a tutti gli effetti un’illustratrice, principalmente per bambini e ragazzi.

Hai fatto libri per adulti ?

Il mio primo libro era rivolto a un pubblico certamente più adulto, anche se lo abbiamo poi portato spesso in scuole medie e superiori. Si tratta de “Le parole necessarie” (scritto da Elisa Rocchi e pubblicato da Ensemble nel 2017), una raccolta di 21 parole inventate per riempire gli ipotetici vuoti della lingua, quando vorremmo indicare un sentimento o uno stato d’animo preciso e ci accorgiamo che le parole del vocabolario non ci bastano più. Ugualmente un libro uscito di recente, “Non è bella ma…” (scritto da Roberta Balestrucci Fancellu, edito da Hop edizioni, 2020) si rivolge a un pubblico più maturo rispetto a quello dell’infanzia: il libro raccoglie donne che hanno saputo imporre nuovi modelli estetici interessanti e di riferimento, specialmente nello spettacolo e nell’arte in generale, anche se qualcuno aveva detto loro che non erano sufficientemente belle per sfondare secondo i canoni dell’epoca.

Mi è poi molto caro un libro rivolto agli adulti e specialmente alla mia città, Rimini: con mio padre abbiamo raccolto e illustrato (partendo dalle fotografie del nostro archivio di famiglia) la storia della nostra famiglia e della comunità del quartiere in cui siamo nati (il Borgo San Giuliano), un luogo pieno di identità e aneddoti, partendo da Marianna, la bisnonna di cui porto il nome, fondatrice di uno storico ristorante (“J anvud dla Marianna (i nipoti della Marianna)”, Roberto Balducci, Panozzo editore, 2018).

Quanti libri per bambini hai realizzato ?

Oltre ai due già citati, ho pubblicato una decina di libri per bambini. Sono contenta di essermi cimentata in libri rivolti a fasce d’età molto diverse: dai bambini piccolissimi (con “Il viaggio di Piedino”, per esempio), ai bambini più grandi con album illustrati e narrativa. Sono contenta che, sempre di più, ci siano proposte per lavorare con il mio mix di disegno e fotografia per raccontare anche storie molto diverse. Una recente a cui tengo molto, per esempio, è “Verde speranza” (scritto da Stella Nosella, L’Orto della cultura edizioni) dedicato alla città di Amatrice, distrutta da un violento terremoto alcuni anni fa e ancora in via di ricostruzione. In quel caso ho lavorato proprio su fotografie scattate in quei luoghi dopo la tragedia da un fotografo del luogo (Francesco Patacchiola).

Chi sono i tuoi lettori ?

Il pubblico dei miei libri è principalmente quello dei bambini, ma mi seguono anche molti adulti che si appassionano al mio sguardo, specialmente quando, combinando fotografia e disegno, li incoraggio a osservare le cose di sempre con occhi nuovi. Raccontare ai bambini mi piace e mi è di grande stimolo. Lavorando per loro e con loro, cerco di non perdere mai quella vivace curiosità verso le cose e la naturale empatia verso gli altri.

Dove trovi l’ispirazione ?

Vengo da studi di moda (un percorso un po’ anomalo per un’illustratrice) e la moda mi ha insegnato a fare ricerca collegando anche ambiti creativi molto lontani. Non smetto mai di fare archivio quindi raccolgo fotografie, articoli, video. Arricchire questo repertorio personale mi è di grande aiuto quando poi lavoro sui miei progetti che partono quasi sempre da spunti o situazioni molto quotidiane dove l’immaginazione, però, può cambiare e ribaltare tutto quanto.

Chi sono I bambini sulle fotografie ?

Ho iniziato a lavorare sulle foto di persone con il progetto “Questo non è un album di famiglia” raccogliendo fotografie dai mercatini dell’usato e inventando per i soggetti delle nuove storie. Questo progetto si è poi evoluto in “100 bambini”, una raccolta di foto-illustrazioni dedicata ai 100 anni che avrebbe compiuto nel 2020 Gianni Rodari (un autore per l’infanzia a cui devo molto). In questo caso, le foto appartengono alla mia community: sconosciuti che seguono il mio lavoro, amici e colleghi hanno risposto a una call che ho lanciato sui social network l’anno scorso e hanno composto il cast di questa nuova raccolta dove con il disegno invento per loro una nuova piccola storia, un nuovo destino.

Come nascono i libri ?

Ho avuto la fortuna di lavorare a progetti molto diversi e in modalità diverse. Anche quando il progetto è molto personale, il libro resta un bellissimo lavoro di squadra. Ci sono stati molti casi in cui sono stata coinvolta tantissimo nel lavoro di realizzazione del libro anche se non ero l’autrice del testo e mi è sempre stata data grande fiducia nella stesura dello storyboard e nell’adottare certe scelte estetiche. In un caso speciale invece, per il libro “Io sono foglia” (Angelo Mozzillo, Bacchilega 2020), è nata prima l’immagine di copertina e solo alcuni anni dopo il libro, quando è arrivato l’autore giusto che, partendo dal mio lavoro, ha scritto un testo bellissimo e riaperto il canale delle immagini.

Lavori da sola sulla storia ?

Dipende. Spesso sono gli autori o gli editori a coinvolgermi per costruire insieme un progetto sulla base di una storia già pronta. Negli ultimi tempi sto lavorando per strutturarmi meglio anche come autrice, per confezionare proposte che siano sempre più personali e vicine al mio modo di vedere, specialmente per progetti foto-illustrati. Ho sempre uno sketchbook (cartaceo e digitale) dove appuntare idee e soggetti per poterci poi lavorare con il tempo giusto.

Perché lavorare con la fotografia ?

La combinazione di disegno e fotografia mi sembra un mezzo molto immediato per mostrare come funziona l’immaginazione se la teniamo in esercizio: ciascuno di noi ha la capacità di giocare con le immagini e con il mondo che lo circonda e, attraverso la fantasia, riempie i vuoti (visivi ma anche emotivi) per dare vita a nuove storie (e magari risolvere anche dei problemi). Non servono mezzi sofisticati per innescare la creatività che può risvegliarsi ovunque: dal cavatappi del cassetto della cucina alla foglia d’autunno che sembrava ormai senza vita. In questo senso credo che il mio lavoro sia spesso molto più simile al trovare che all’inventare. Come un investigatore, guardo il mondo attorno a me e cerco le storie nascoste; con il disegno mostro agli altri la mia visione del mondo e spero di incoraggiarli a giocare con me.

Di che cosa parlerà il tuo prossimo libro ?

Si intitolerà “Oltre il muro” (uscirà a ottobre con Terra Nuova edizioni) ed è una storia scritta da Beniamino Sidoti. La storia racconta di due gruppi di bambini, al di qua e al di là di un muro, che cercano di comunicare nonostante i molti ostacoli che tutto e tutti sembrano metter loro di mezzo pur di scoraggiarli. Proprio il muro sarà l’unico elemento fotografato, in questo caso per accompagnare i lettori verso un finale un po’ a sorpresa che non voglio svelare 🙂

Quale libro preferivi quando eri piccola ?

Ho avuto la fortuna di maneggiare tanti libri con una grande varietà di immagini fin da piccolissima (anche cataloghi d’arte, visto che mia mamma è una pittrice). Tra i libri sicuramente più amati da bambina ci sono “Il libro dei perché” di Gianni Rodari illustrato da Emanuele Luzzati e “Il Barone di Munchhausen” scritto da Leone Bosi e illustrato da Adelchi Galloni.

Cher Fabio, avez-vous des maîtres en photographie ?

Mon activité photographique est étroitement liée à la photographie de voyage et au reportage, mais tous les auteurs que j’aime ont en commun une attention particulière à la composition. Je pense au chaos ordonné d’Alex Webb, aux couleurs et aux géométries de Franco Fontana, au minimalisme de Michael Kenna.

Quant à la photolittérature jeunesse, j’aime le travail et l’oeil photographique de Baek Heena, une auteure coréenne qui crée les miniatures des personnages de ses livres et les photographie de manière extraordinaire, dans une vrai mise en scène, avec des lumières et des compositions toujours raffinées.

Quelle relation avez-vous avec le livre dans le cadre de votre métier ? est-ce un lieu d’expression privilégié ? depuis quand ?

La photographie n’est pas mon travail principal. Cela me permet de me consacrer exclusivement à des projets et des choses dont je suis passionné.

Je me suis  toujours consacré à la photographie de voyage, en organisant également des voyages pour les passionnés de photographie, pour découvrir de nouveaux endroits en suivant mes conseils. En même temps, je photographie pour des événements et pour la publicité, donc les livres ne sont qu’une petite partie de mon activité photographique, du 2017.

Pourquoi ou bien à quelle occasion avez-vous décidé de vous tourner vers la littérature jeunesse ?

L’opportunité de collaborer avec mes photographies à la création d’un livre pour enfants s’est présentée en 2017. Ma femme, Marianna Balducci, est illustratrice. Nous avions auparavant collaboré, expérimentant un langage mixte de photographies et d’illustrations pour des campagnes publicitaires et des projets artistiques.

Ce langage était considéré comme original, mais de nombreux éditeurs ont refusé de le publier car elle n’aurait pas rencontré l’intérêt des enfants. Angela Catrani, qui était editor de la maison d’édition Bacchilega Junior, y a cru et a confié à Marianna la création d’un livre pour les tout petits enfants, en utilisant mes photographies: «Il viaggio di Piedino (Le voyage de Petit Pied)».

Ce livre a rencontré un vif succès, remportant le Prix National Nati per Leggere 2018 dans la section 6-18 mois (l’un des prix les plus importants en Italie pour la diffusion de la lecture dans l’enfance) avec une motivation qui récompense la méthode photographique: « Ce livre a réussi à réunir deux langages visuels différents, dans ce dialogue la partie photographique est la plus convaincante ».

Comment en êtes-vous venu à travailler avec Marianna ?

Vivant en contact étroit, la rencontre de nos deux langages artistiques était inévitable. Nous aimons tous les deux expérimenter et étudier de nouvelles choses, donc nos mondes et expériences ont convergé et se sont rencontrés en s’influençant mutuellement.

 

-Combien de livres avez-vous réalisés ensemble ?

J’ai pris des photos pour 3 de ses livres, mais j’ai aidé Marianna dans la phase photographique de ses autres livres.

«Il viaggio di Piedino» et «Il Sogno di Ditino», édités pour Bacchilega Junior et conçus pour les très jeunes enfants. Ces deux livres accompagnent les enfants à découvrir leur propre corps et l’environnement qui les entoure. Les seuls éléments photographiés sont le pied et la main, dans lesquels les enfants reconnaissent immédiatement les leurs.

«La vita nascosta delle cose (La vie cachée des choses)», publiée pour Sabir, est une collection de photos illustrées à partir d’objets domestiques, mais souvent inutilisées dans la vie d’aujourd’hui. Chaque objet a sa propre histoire qui est révélée par les illustrations de Marianna. Ainsi un tire-bouchon peut devenir un avion, des plumes naviguent comme un bateau, une sonnette abrite un cirque entier.

-Qui sont vos lecteurs ?

Pour les deux premiers livres, les vrais lecteurs sont les parents, qui doivent accompagner les enfants pour découvrir la lecture et les livres illustrés pour enfants, impliquant les plus petits.

« La vita nascosta delle cose » est dédiée à toutes les personnes (enfants et non) qui veulent imaginer, découvrir le monde devant elles avec des yeux toujours nouveaux.

En général, le langage photo-illustré permet, en mêlant concrète et fantastique, de déclencher des histoires potentiellement partout, à chaque instant de notre journée, c’est une façon de voir et de concevoir le monde qui nous entoure.

-Où travaillez-vous ? en studio ? en plein air ?

Pour les livres confectionnés jusqu’à présent, j’ai toujours travaillé en studio, créant un set neutre, pensant qu’il aurait déjà été enrichi par les dessins de Marianna.

Cependant, il existe d’autres projets liés au voyage (ma grande passion), avec des photographies en plein air.

-Comment se fait la construction d’un de vos livres ? travaillez-vous ensemble à la conception des images ? du récit ? des illustrations ?

La conception des images change en fonction du projet: si Marianna a déjà en tête l’image qu’elle souhaite obtenir, alors je suis ses instructions et photographie exactement ce dont elle a besoin; sinon, je prends plusieurs photos du même sujet, ne connaissant que l’idée générale du projet, et elle s’inspire des images que je lui propose.

Par exemple, pour «Il viaggio di Piedino», j’ai pris beaucoup de photos, parce que je travaillait avec un très jeune enfant, mais ils ont déjà été pris connaissant le storyboard et sachant quelles poses le pied aurait dû prendre.

-Quel est votre souvenir de lecteur enfant ?

Enfant, j’aimais les atlas et les grands livres encyclopédiques avec beaucoup d’images et de photographies, j’aimais passer facilement d’un sujet à l’autre, mais surtout j’étudiais les livres dédiés aux animaux.

 

Merci Fabio ! Grazie mille Marianna !

Pour découvrir d’autres créations de Marianne : https://www.facebook.com/mariannabalducciillustrator/

Pour découvrir les créations de Fabio :  http://fabiogervasoni.com,

L’attribut alt de cette image est vide, son nom de fichier est Capture_CC-300x159.jpg.

 


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